組織でも個人でもそうなんですが、バイオリズム（*1）みたいに、長いスパンでみると調子が良いときと悪いときがあります。
今では「想像できない。元気そうじゃん」と言われますが、わたしも病気で寝たきりの頃がありました。
中学生のときから通ってきた竹橋の近代美術館にも、何かの事情で低調な時期があったのだと思います。ちょっと悲しかった。
あるときからすぅっと上向きになって、いま最高にいい感じな東京国立近代美術館をご紹介いたしますね。
常設展は週末でもゆったりとみられますよ。（ミッドセンチュリーモダン好きな方に特におすすめ）
- 月曜休館（祝日や振替休日は開館、翌日休館）
- 10:00～17:00（金・土は夜20:00まで）
- 東西線の竹橋駅1b出口（目の前の横断歩道渡って右側）
さっさと写真
美術館スタッフの方によると、フロアと作品によって撮影OK、ブログに掲載しても大丈夫とのこと。掲載したブログを教えていただけたらうれしいです！とスタッフの方ニコニコ。ありがたいですね。
【館内における写真撮影等の注意事項】を確認し、他の方のじゃまにならぬよう、心落ち着く環境づくりを担う気持ちでまいります。
眺めのよい部屋
まずは「眺めのよい部屋」という秘密の小部屋で休憩。
ほの暗い短い廊下を抜けて、細長い小さな部屋に入ったとたん、視界がひらけます。
皇居のお堀の深緑いつもうつくしい。
この辺に腰かけて、ぼおっとします。
窓から見えるビル群と椅子のリズムがぴったり合うデザイン。
ミッドセンチュリーモダンとかよくわからないし、ブルータスCasaに出てくるような「◯◯の椅子」とかどうでもいいわたしも（←すいません…）、近代美術館の空間や家具が大好き！（*2）
10:34 この時間はほんとに静か。
誰にもどいてもらっていません。
日本画の部屋
床も素敵で下を向いてうっとりします。常設展のあるフロアの床は、このようにマットなグレーっぽい濃い木の色。マットな墨色のフロアもありました。
下村観山 「木の間の秋」 1907年 屏風右側
琳派のパタン形式と写実的な描写が、混ざっててんこ盛り
下村観山 「木の間の秋」 1907年 屏風右側
奥村土牛 「胡瓜畑」 1927年
小林古径 「機織（はたおり）」 1926年
片岡球子 「喝仰（かつぎょう）」 1960年
コトバンクによると、喝仰とは、”渇いた者が水を切望するように、仏を仰ぎ慕う意。”
右手の壁はネイビーで、一面なにもないスペース
ここも壁はネイビー
速水御舟 「京の家・奈良の家」 1927年
こちらが京都の家。
静と動の、静のほう。
一方こちらは奈良の家。
動のほう。
：）
日本画ではない部屋
近代美術館の階段の木の手すり、その辺で見かけるものよりも細くできています。美しいのですよ。チェックしてらしてくださいね。
バーバラ・ヘップワース 「待っている4人」 1968年
ひとめ見てそれとわかる作風だから優れた芸術家なのか
優れた芸術家の作品は頻繁に見るからひとめでわかるのか
とにかくバーバラ・ヘップワース
リ・ウーファン 「線より」 1977年
このベンチの脚は少しだけ内側に傾斜しているのです。
このベンチもたたずまいが。
近代美術館といえばコレ！な部屋
この日は周囲の方々のじゃまになりそうだったので、写真は撮りませんでした。リンクでご紹介いたしますね。（*3）
画面の上でカーソルを動かすと、部分を拡大したり、移動できます。画面右上の「画面切替」というボタンを押すと、作品の説明が見られます。
注釈
（*1）CASIOの計算サイトに、生年月日を入れるとバイオリズムを計算してくれるページがあります。わたしもやってみましたよ。
（*2）展示室のリニューアル設計の説明と写真がみられる、東京藝術大学のサイト。説明にすごくすごく共感。今日いちばんのおすすめページ！
（*3）すべて「鑑賞教育キーワードmap」というサイトです。
あなたが場所愛を感じる美術館は、どこでしょうか。
本日のスペシャル
1日1新：田富なす（山梨の）
1日1冊：Marc Lewis「The Biology of Desire: Why Addiction Is Not a Disease」、樺沢紫苑「毎日90分でメール・ネット・SNSを終わらせる99のシンプルな方法」つづき。
